Как известно, существуют две стилистики изображения - линейная (в живописи это, например, Боттичелли, Дюрер, в архитектуре - готика) и живописная (Рембрандт, постимпрессионисты, в архитектуре - барокко, рококо). При создании светотонального рисунка на фотопортрете мы можем получить изображение как линейного, так и живописного характера. Линейное изображение чаще применяется в рекламной съемке. Причина этого в том, что объем головы в такого рода фотографиях создается не за счет света, а за счет работы визажиста: скулы притемняются, середина века высветляется перламутровыми тенями, и т.п. - фактически все объемы создаются путем "раскрашивания" лица модели. В остальных случаях объем на голове построен за счет светового рисунка, а сама фотография тяготеет не к линейному, а к живописному характеру.

Здесь мы попробуем обсудить особенности постановки света на портрете при создании светотонального рисунка (светотональной называется схема, при которой на сюжетно-важной части лица отсутствуют падающие тени).

На первой фотографии свет стоит от камеры - стандартный софтбокс 60х90 расположен прямо над камерой (см. схему 1). При таком положении источника света падающих теней на лице мы, конечно, не увидим. Но и объемов - тоже, по крайней мере до тех пор, пока их не нарисует визажист. Конечно, если вместо софтбокса мы возьмем более точечный источник - например, вспышку с открытым простым отражателем, то объемы слегка проявятся, но все же в недостаточной степени.

Мне часто задают вопросы по поводу простых световых схем при съёмке портретов. Об этом и поговорим. Суть в следующем: не имеет принципиального значения какие источники света вы используете, импульсные или постоянные, можете и с керосинками снимать.

Схемы естественно примерные, не догмы, одним словом. Заранее прошу простить великодушно за корявые схемки. Я к сожалению - не художник, я только учусь.

Условные обозначения на схемах:
№1 - Предположительно большой софт-бокс или белый зонтик на просвет.
№2 – ( в академической схеме) источник рисующего света, в других не принципиально. Предположительно маленький софт-бокс, сотовая насадка, отражающий серебряный или золотой зонтик.
№3 – Предположительно сотовая насадка, маленький софт-бокс или просто стандартный рефлектор.
№4 - Отражатель, лайт-диск, лайт- панель, на худющий конец –просто белый лист ватмана или ещё чего-нибудь, что есть под рукой. Ставится для заполнения теневых участков, не попадающих в зону света. Во блин завернул, аж самому страшно.
Ящик с буковкой «К» это типа камера.
Что-то бесформенное с чугунком (похожее на пень с глазами) – это вроде, как объект светописи. Жертва Ваша, короче.

Взаимоотношения фотографа и человека, который находится перед объективом и именуется фотомоделью, всегда были очень непростыми. Как сделать их не только полезными, но и приятными?

Как создать условия для получения художественных снимков? Это целая наука…

Перед тем как непосредственно приступить к съемке портрета, фотограф должен установить психологический контакт с человеком, которого собирается снимать. Это чрезвычайно важно для достижения конечного результата – высококачественного художественного портрета.

Чтобы запечатлеть на снимках яркую индивидуальность – что очень важно для художественного портрета – неомраченную личными страстями и проблемами, необходимо научиться работать с фотомоделью, какой бы «сложной» она ни была.

Зачастую человек, находящийся перед камерой, смущается, не может расслабиться и затрудняется быть естественным. Задача фотографа – помочь ему «раскрыться» перед «лицом» объектива. Работа профессионального фотографа сродни труду профессионального психолога: после сеанса фотосъемки у настоящего мастера люди забывают свои страхи, перестают казаться себе непривлекательными и испытывать неуверенность. Умение подчеркнуть достоинства внешности человека способно оказать терапевтическое воздействие на личность.

Первое что приходит на ум – модельное агенство. Это вариант скорее для Аркурса, у начинающего фотографа бюджет уже ушел на камеру и свет. Стоит заглянуть на Вконтакте.ру – в любом крупном городе наверняка уже создали группу с названием вроде «Модели и фотографы». Или поискать другие площадки, где модели и фотографы сотрудничают на условиях TFP\TFCD. И третий путь – помучать друзей\знакомых. С ними и проще и сложнее, потому, что у вас уже сложились какие-то отношения, вас скорее всего не стесняются, но добиваться от такой модели работы на камеру достаточно трудно. У меня это чаще всего просто симпатичные мне знакомые или люди у которых мы берем интерьвью для журнала.


Когда модели нашлись нужно критично (и молча) оценить внешность, недостатки, достоинства, особенности, рост, одежду, соотнося с желаемым результатом. Если съемка планируется заранее я всегда описываю модели то, в чем хочу её видеть. Все подробно начиная с обуви, заканчивая заколками и цветом маникюра (хотя, это работа стилиста). Учтываются цвета костюма в целом, его сочетание с планируемым фоном. Изучение внешности при подготовке помогает подобрать подходящие позы, выгодные для конкретного человека. Во время съемок делать это уже поздно будет. Например девушку с очень большой грудью не стоить одевать в темную водолазку - она будет похожа на колобка. Человека с крупным носом не стоит снимать в профиль. Нужно постараться найти сильные стороны – буквально.

Для того, чтобы получить хорошие результаты при съемке обнаженной натуры рекомендуем прислушаться к следующим советам:

- Перед съемкой сначала хорошо подумайте какой результат Вы хотите получить и что должна выражать Ваша фотография, изображение просто обнаженного тела без продуманной композиции, как правило не представляет интереса.

- Заранее подготовьтесь к съемке. Длительная съемка, как правило не приносит результата. Думайте о том как и сколько Вы будете снимать до съемки, а не во время ее. Все должно происходить быстро и в непринужденной обстановке.

- Заинтересуйте модель в результате. Для этого покажите какие-нибудь ранее сделанные фотографии и обсудите их. Хороший результат возможен только при взаимном интересе обеих сторон. Даже если Вам не нравятся какие-либо предложения другой стороны, все равно сделайте несколько кадров, ведь если они Вам не понравятся, то Вы их просто выкинете.